Tecnologia di illuminazione scenica - luce colorata scenica

Il design dell'illuminazione utilizza la luce colorata per collaborare con la performance per creare un'atmosfera scenica, che è un complicato processo di creazione artistica. Questo processo riflette il risultato artistico e l'esperienza tecnica del designer. Contenuti e forme diversi di performance hanno design di illuminazione diversi e non ci sono quasi metodi e competenze fissi. Di seguito introdurremo diversi metodi e tecniche per l'utilizzo della luce colorata da palcoscenico nella tecnologia di illuminazione da palcoscenico.
Uno, l'uso della stessa tonalità
La stessa luce colorata si riferisce a un gruppo di colori che sono fondamentalmente simili nella tonalità, ma differiscono nella densità. Ad esempio, il blu ha blu medio, blu verde, blu brillante, azzurro, azzurro cielo, ecc.; il rosa ha rosa arancione, rosa brillante, rosa, rosa chiaro e così via. Il design dell'illuminazione utilizza le stesse luci colorate per creare un'atmosfera di illuminazione, utilizzando principalmente le loro differenze di luminosità e percezione del colore per formare livelli di luce e oscurità sul palco. Se il palco è decorato con luce rosa brillante e il lato della porta d'ingresso utilizza luce rosa, l'effetto di illuminazione formato in questo modo si basa sul tono rosa, con una certa differenza tra luce e oscurità.
Inoltre, possiamo usare la stessa luce colorata per evidenziare l'area di esibizione locale. Nell'area di esibizione con luce blu medio, usa il blu chiaro per proiettare l'area di esibizione locale con le luci laterali su entrambi i lati della stazione. La differenza di luminosità fa risaltare l'area locale. In base alle diverse esigenze, possono essere usati anche altri "blu", come luce blu brillante, luce azzurra, ecc. Per l'illuminazione, puoi scegliere la retroilluminazione, le luci del cavalcavia su entrambi i lati, le luci dall'alto sul proscenio, ecc. in base alla programmazione dei personaggi e allo stato del set. I cambiamenti di parti possono ottenere diversi effetti di luce e ombra.
2. L'uso di tonalità contrastanti
La luce di colore a contrasto si riferisce al contrasto tra luce di colore fredda e luce di colore calda. Durante l'uso, la luce fredda e la luce calda vengono rispettivamente proiettate sui personaggi o sullo scenario nell'area di esibizione da diverse direzioni. Grazie al contrasto e al contrasto della luce colorata, è possibile ottenere un effetto di luce colorata relativamente forte. Oltre a evidenziare l'atmosfera, può anche migliorare il senso tridimensionale dei personaggi o dello scenario. Quando si utilizza la luce di colore a contrasto, è necessario padroneggiare la scelta di parti diverse, come la luce frontale e la luce di proiezione superiore, la luce frontale e la retroilluminazione superiore e la proiezione opposta della luce fluente su entrambi i lati. Utilizzare le parti di luce laterale dei cavalcavia su entrambi i lati per proiettare l'area di esibizione simmetricamente con luci rosse e verdi. In base all'effetto luce e ombra richiesto, se il requisito è forte, la luce può essere luce blu media, se il requisito è più sottile, la luce può essere luce blu cielo o luce azzurra. Questo metodo di illuminazione e colore può essere scambiato per una varietà di tonalità, come rosso e blu medio, arancione e giallo e blu medio, rosa e verde medio e altre tonalità contrastanti. Allo stesso tempo, è necessario comprendere la relazione tra il colore, la luminosità e il colore di contrasto della luce frontale. Se la luce frontale e la retroilluminazione superiore utilizzano una luce contrastante, la luce azzurra viene utilizzata sulla parte anteriore del palco e la luce rosa viene utilizzata per la retroilluminazione.
In questo modo, nel rinfrescante tono blu, il corpo del personaggio è tempestato di una luce rosa brillante. Quando si utilizza questo metodo di illuminazione e colore, la retroilluminazione ha una luminosità sufficiente per ottenere l'effetto colore della retroilluminazione. Quando si utilizza il baldacchino, è necessario prestare attenzione alla differenza tra il colore della retroilluminazione e il colore del baldacchino. Se si utilizza uno schermo inferiore scuro, prestare attenzione alla direzione e all'angolazione del raggio di retroilluminazione, in modo da non influenzare l'armonia dello schermo del palco.
Tre, l'uso della luce monocolore
La luce monocolore significa che nell'area di spettacolo viene utilizzata una sola luce colorata per creare l'atmosfera di illuminazione richiesta per la performance. In base ai requisiti della creazione, puoi scegliere di utilizzare una luce fredda o una luce calda. La caratteristica principale dell'utilizzo di una luce monocolore è che il colore della luce è relativamente luminoso e la luce colorata non si diluisce o cambia con l'altra. Nella programmazione delle performance di teatro e danza, a volte viene utilizzata una luce monocolore per evidenziare un gruppo di forme che devono essere espresse. Ad esempio, nelle rappresentazioni teatrali, la luce blu medio o la luce verde chiaro vengono spesso utilizzate per esprimere la notte o l'alba.
In uno spettacolo di danza, una luce monocolore viene spesso utilizzata per far risaltare la forte atmosfera di illuminazione della danza di gruppo, e l'umore e il ritmo della danza cambiano costantemente per migliorare l'atmosfera della performance sul palco. Quando viene utilizzata una luce monocolore, la luce e l'oscurità generalmente non vengono enfatizzate. Se è richiesta una leggera differenza tra luce e oscurità, possono essere adottati vari metodi, come l'illuminazione su un lato e meno sull'altro lato; se le lampade su entrambi i lati sono le stesse, possono essere sull'altro lato. Aggiungere filato; è anche possibile utilizzare il sistema di controllo per scurire leggermente la luminosità sul lato.
In quarto luogo, l'applicazione di tonalità simili
La luce dello stesso colore si riferisce alla stessa luce di colore freddo o alla stessa luce di colore caldo. I colori freddi usati frequentemente includono blu medio, blu verde, blu brillante, blu brillante, azzurro cielo, azzurro cielo chiaro, verde scuro, verde medio, verde chiaro, verde brillante, viola, viola chiaro, loto verde, ecc.; i colori caldi includono rosso e rosso, rosa brillante, rosa intenso, rosa brillante, arancione intenso, arancione, arancione dorato, ambra dorata, coincidenza chiara, dorato, dorato medio, ecc. Prendendo il blu medio nella luce fredda come luce di colore di base e usando la luce verde media sul lato del cancello finale, può formare la sensazione del chiaro di luna di notte. Se hai bisogno di aumentare la luminosità della parte anteriore, puoi cambiare la luce anteriore in azzurro cielo o blu medio più chiaro. Se l'ambra chiaro nella luce di colore caldo viene utilizzato come luce di colore di base e la luce rossa viene utilizzata sul lato del cancello di campo, può essere formata un'atmosfera più prospera.
Quando si usa la luce colorata per creare un'atmosfera, è necessario cogliere la relazione tra l'effetto luce e ombra della luce colorata e la posizione della lampada e la luminosità della luce colorata. L'intero palco è coperto da una luce rosso-arancio e una retroilluminazione dorata media viene proiettata sulla parte anteriore del palco nella parte successiva del palco. In questo modo, la retroilluminazione giallo-oro dei personaggi nell'area di esibizione è molto vivida. Se le parti di questi due colori vengono scambiate, la retroilluminazione e l'ombra della luce rosso-arancio sul personaggio appariranno fioche. Solo aumentando la lampada e l'intensità della forte luce rosso-arancio si possono ottenere una retroilluminazione e un'ombra più vivide.